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바이올린계의 꽃미남, 조슈아 벨 내한 공연 조슈아 벨은 세계적인 바이올리니스트로서 화려한 기량과 감성적인 해석력으로 많은 사랑을 받고 있습니다. 그는 14세에 데뷔해 리카르도 무티가 지휘하는 필라델피아 오케스트라와 협연했으며, 17세에는 미국 클래식계에서 가장 권위 있는 상인 에이버리 피셔 커리어 그랜트 상을 받았습니다. 그의 음반들은 그래미상, 머큐리상, 그라모폰상 등을 휩쓸었으며, 2011년부터는 전설적 지휘자 네빌 매리너경이 창단한 ‘아카데미 오브 세인트 마틴 인 더 필즈 (ASMF)’의 음악감독으로 활동하고 있습니다. 조슈아 벨은 2023년 5월 18일과 19일에 서울 예술의전당에서 서울시립교향악단과 함께 협연합니다. 이번 공연에서는 비외탕의 바이올린 협주곡 제5번과 쇼송의 ‘바이올린과 관현악을 위한 시’를 연주할 예정입니다. 비외탕의 바.. 2023. 5. 14.
제임스 에네스 (James Ehnes) 제임스 에네스는 1976년 캐나다 출신의 세계적인 바이올리니스트입니다. 4살 때부터 바이올린을 배우기 시작했으며, 9살 때부터 유명한 캐나다 바이올리니스트 Francis Chaplin의 제자가 되었습니다. 그는 1993년부터 1997년까지 메도우마운트 음대와 줄리아드 음대에서 샐리 토마스와 함께 공부하여 졸업과 동시에 피터 메닌상을 수상했습니다. 제임스 에네스는 대형 콩쿠르와 같은 화려한 터닝 포인트 없이 자연스럽게 세계 무대에서 자신의 커리어를 다진 보기 드문 이력의 소유자입니다. 이런 면에서 미국의 바이올리니스트 조슈아 벨과 비슷한 행보를 걷고 있다고 할 수 있습니다. 에네스는 야샤 하이페츠, 프리츠 크라이슬러와 같은 20세기 바이올린 거장들의 미학적 계보를 충실히 계승하고 있는데, 그는 현재 세계 .. 2023. 5. 14.
전공자용 바이올린 선택시 고려할 점 바이올린은 현악기 중에서 가장 많이 연주되는 악기로, 다양한 장르와 스타일에 적용할 수 있는 다재다능한 악기입니다. 바이올린을 구매하려는 분들은 자신의 목적과 수준에 맞는 악기를 선택하는 것이 중요합니다. 바이올린의 가격은 제작자, 제작년도, 제작지역, 재료, 품질, 상태 등에 따라 천차만별이며, 일반적으로 올드 바이올린(오래된 바이올린)이 새로운 바이올린보다 가격이 높습니다. 또한, 바이올린의 가격은 단순히 악기 본체의 가격뿐만 아니라 활, 현, 케이스, 어깨받침 등의 악세사리도 고려해야 합니다. 전공자 바이올린은 전문적인 연주를 위해 고품질의 소리와 표현력을 갖춘 악기를 말합니다. 전공자 바이올린의 가격은 보통 100만원 이상부터 시작하며, 수백만원에서 수천만원까지 다양합니다. 전공자 바이올린을 구매.. 2023. 3. 31.
직장인 바이올린 배우기, 직장인 바이올린 레슨 바이올린은 어렵지만 재미있고 힐링되는 악기입니다. 이번 포스팅에서는 제가 바이올린 레슨을 받으면서 느낀 점과 팁을 공유하고자 합니다. 바이올린 레슨을 받기 전에 가장 고민했던 것은 바이올린 구매였습니다. 바이올린은 가격대가 다양하고, 내 몸에 맞는 사이즈와 색상, 소리 등을 고려해야 하는데요. 저는 인터넷으로 가격대를 대략 보고, 현악기사에 가서 선생님과 함께 여러 악기를 비교해보며 구매하는 것을 추천드립니다. 시작 단계에서는 30~50만 원 사이의 입문용 바이올린을 선택하는 것을 추천드립니다. 취미로 배우는 것이니 너무 비싼 것보다는 가성비 좋은 것으로 구매하는 것이 좋다고 생각합니다. 중고로 구매하시는 분들은 나무 판에 갈라짐이 없는지, 줄과 줄 사이의 간격이 적당한지, 바이올린 중앙에 목 부분이 위.. 2023. 3. 31.
나탄 밀슈타인 (Nathan Milstein) 나탄 밀슈타인은 1904년 러시아 출신의 미국의 바이올린 거장입니다. 밀슈타인은 야샤 하이페츠, 다비드 오이스트라흐와 더불어 20세기 최고의 바이올리니스트 중 한 명으로 평가되었으며, 바흐의 솔로 바이올린 작품과 낭만주의 시대의 작품들에 대한 해석으로 유명했습니다. 밀슈타인은 7살 때 바이올린을 처음 시작하였고, 바이올린 명교수였던 레오폴트 아우어를 사사했습니다. 1921년, 글라주노프의 바이올린 협주곡을 연주하며 주목을 받기 시작했는데, 1925년에 미국으로 이주하여 1942년에 미국 시민권을 얻었습니다. 미국에서는 브루노 발터, 윌리엄 스타인버그, 레오폴드 스토코프스키와 같은 유명한 지휘자들과 협연하며 국제적인 명성을 얻기 시작했습니다. 밀슈타인은 하이페츠나 오이스트라흐와는 사뭇 다른 그만의 뚜렷한 .. 2023. 2. 15.
컬슨 렁 (Kerson Leong) Kerson Leong은 1997년 2월 26일 캐나다에서 태생의 바이올리니스트입니다. 그는 토론토 교향악단 콘서트 마스터인 Jonathan Crow에 의해 “캐나다 최고의 바이올리니스트뿐만 아니라 ‘최고의 바이올리니스트’”이라고 평가받았습니다. 피아니스트인 어머니와 물리학자인 아버지의 아들로서 오타와에서 태어난 그는, 2010년 예후디 메뉴인 국제 바이올린 콩쿠르에서 1등을 차지하면서 독특한 길을 개척하기 시작했으며, “기교와 숙련도, 우아함, 상상력, 강렬함의 혼합물” (Toronto Star)과 “놀라운 음악성과 표현력” (The Strad)으로 청중들을 매료시켰습니다. 그는 카네기 홀, 유니세프 콘서트, BBC 프롬스, 베를린 필하모닉 챔버 홀, 빅토리아 홀, 콜로니 홀, 코펜하겐 콘서트 홀, 베.. 2023. 2. 15.
케빈 주 (Kevin Zhu) 케빈 주(Kevin Zhu)는 미국의 떠오르는 신예 바이올리니스트입니다. 2000년 미국에서 태어나 2012년 중국 베이징에서 열린 예후디 메뉴인 국제 청소년 바이올린 콩쿠르 주니어 부문에서 1위에 입상한 후, 17세의 나이인 2018년 파가니니 콩쿨에서 우승을 차지하였고, 2021년 에이버리 피셔 그랜트 상을 수상하였습니다. 그는 카네기 홀을 비롯한 세계 최고의 무대에서 연주했으며, “놀라운 기술적 능력과 성숙함” (The Strad)과 “놀라운 순수함으로 눈부신 절대적인 거장” (L’ape musicale)으로 찬사를 받았습니다. 파가니니 콩쿨 우승자답게 뛰어난 테크닉과 정교한 컨트롤로 미래가 촉망되는 연주자입니다. 영접 기도 이 글을 보고 계신 여러분이 예수님을 믿지 않고 계시다면, 지금 바로 예수.. 2023. 2. 15.
알버트 마르코프 알버트 마르코프는 러시아 출신의 미국 바이올리니스트이자 교수, 지휘자로, 1933년 우크라이나에서 태어났습니다. 알버트 마르코프는 세계 최고 권위의 퀸 엘리자베스 콩쿨에서 2위로 입상하며 국제적인 명성을 얻게 되었고, 전설적인 작곡가 아람 하차투리안도 그의 뛰어난 연주력에 극찬을 한 바 있습니다. 뛰어난 연주자 뿐만 아니라 훌륭한 바이올린 지도자로서도 뛰어난 역량을 가진 그는, 자신의 아들인 알렉산더 마르코프도 세계적인 연주자로 키워냈으며, 우리나라의 우예주 바이올리니스트도 알버트 마르코프의 제자입니다. 알버트 마르코프는 20세기 초반의 대가들의 연주 스타일과, 비슷한 밀도 있고 빠른 비브라토, 한치의 흐트러짐도 없는 완벽한 보잉과 완벽한 핑거링이 특징입니다. 아무리 빠른 패시지에서도 흔들임 없이 완벽한.. 2023. 1. 24.
알렉산더 마르코프 알렉산더 마르코프는 1963년 러시아 태생의 바이올리니스트로, 그의 아버지 알버트 마르코프도 뛰어난 바이올리니스트였습니다 (개인적으로는 알렉산더 마르코프보다 아버지 알버트 마르코프의 테크닉이 훨씬 뛰어나다고 생각합니다.) 아버지로부터 바이올린을 배우기 시작한 그는 8세의 나이에 벌써 아버지와 함께 오케스트라와 협연을 하였고, 1982년 미국으로 이주하여 미국 시민권을 취득합니다. 뛰어난 바이올리니스트였던 알렉산더 마르코프는 아버지와 함께 투어를 다니며 명성을 얻게 되고, 파가니니 컴피티션에서 금메달을 따고 에이버리 피셔 그랜트 상을 타게 되면서 솔로이스츠로의 명성을 얻게 됩니다. 화려한 테크닉과 불같은 열정적인 연주로 유명한 마르코프는 파가니니 24개의 카프리스를 라이브로 공연하며 레코딩을 하며 파란을 .. 2023. 1. 24.
데이비드 나디엔 (David Nadien) 데이비드 나디엔은 1926년 뉴욕 브루클린에서 출생한 미국의 바이올리니스트입니다. 나디엔의 아버지는 권투 선수였다고 하는데, 아버지로부터 바이올린을 배우기 시작한 그는 뉴욕의 메네스 음대와 줄리어드 음대에서 바이올린을 정식으로 전공하게 됩니다. 나디엔은 1966년 ~ 1970년, 레너드 번스타인이 지휘하는 뉴욕 필하모닉의 악장으로 활동하였는데, 나디엔은 빠르고 밀도있는 비브라토, 정교한 활 컨트롤, 뚜렷한 쉬프팅 사운드 등의 특징으로 야샤 하이페츠의 소리를 빼 닮았다는 평을 들을 정도로 뛰어난 연주력을 과시했습니다. 이런 뛰어난 테크닉으로 레너드 번스타인, 조지 셸, 윌리엄 스타인버그, 로린 마젤, 세이지 오자와 등 당대 최고의 지휘자들과 협연하였습니다. 이차크 펄만과 같이 우리에게 대중적으로 인지도가 .. 2023. 1. 24.
크리스찬 리 크리스찬 리 는 2007년에 호주 멜버른 태생의 신동 바이올리니스트입니다. 5세에 바이올린을 시작했으며 2018년 메뉴힌 콩쿠르에서 최연소 우승을 차지하며 세계적인 명성을 얻었습니다. 2023년 현재 15세인 그는 Vivaldi의 Four Seasons를 녹음한 최연소 바이올리니스트이자 Decca Classics와 계약한 최연소 바이올리니스트가 되었고 멜버른 심포니 오케스트라와 이 곡을 협연하였습니다. 메뉴힌 콩쿠르에서 우승할 때를 보면 본인의 체구만큼이나 커보이는 바이올린으로 어떻게 이렇게 훌륭하게 연주할 수 있을까 놀랐었는데, 성장하면서 더욱 뛰어난 바이올리니스트로 발전하기를 기대합니다. 2023. 1. 24.
고토 미도리 고토 미도리는 일본의 최고의 바이올리니스트입니다. 1971년 도쿄에서 태어나 여섯 살 때부터 바이올린을 시작하였고, 년에 줄리어드 음대에서 도로시 딜레이를 사사했습니다. 11세의 나이에 주빈 메타의 지휘로 뉴욕 필하모닉과 협연을 할 정도로 뛰어난 천재성을 보였습니다. 미도리의 음악 스타일은 기술적인 탁월함과 감정 표현의 독특한 조합이 특징입니다. 미도리의 연주는 열정적이고 노래하는 음색과 다양한 색상과 역동성이 특징입니다. 그녀는 베토벤, 브람스, 쇼스타코비치의 작품과 타케미츠 도루, 호소카와 도시오 등 일본 작곡가들에게 특별한 애착을 가지고 있습니다. 미도리는 뉴욕 필하모닉, 필라델피아 오케스트라, 베를린 필하모닉 등 세계 최고의 오케스트라와 함께 연주했습니다. 그녀는 또한 Seiji Ozawa, Ri.. 2023. 1. 24.
쇼스타코비치 - 바이올린 협주곡 1번 정치적으로 어두웠던 20세기 중반의 구소련의 작곡가 쇼스타코비치가 작곡한 바이올린 협주곡 1번은, 스탈린의 철권 통치하에 작곡한지 7년 만에 빛을 보게 됩니다. 쇼스타코비치는 20세기 최고의 바이올리니스트 중 하나였던 다비드 오이스트라흐에게 이 곡을 헌정하였고, 그에 의해 초연됩니다. 이 곡은 당시의 음울하고 절망적이었던 상황을 잘 묘사하고 있는 곡으로, 소름끼치는 풍자를 기악으로 절묘하게 승화시켰습니다. 이 곡의 백미는 장대하고 화려하면서도 극도의 긴장감으로 가득한 3악장 카덴차라고 할 수 있는데, 카덴차가 끝나자마자 쉴 새 없이 달려나가는 4악장 부를레스크는 청중으로 하여금 팀파니의 강렬한 리듬으로 곡이 끝날 때까지 한 순간도 긴장의 끈을 놓지 못하게 만드는 마력을 가지고 있습니다. 쇼스타코비치 - .. 2022. 12. 10.
파가니니 - 칸타빌레 화려한 바이올린 테크닉의 끝판왕이라고 알려진 니콜로 파가니니는, 바이올린의 테크닉을 극한으로 끌어올린 바이올린 협주곡, 24개의 무반주 카프리스, 각종 오페라 주제에 의한 화려한 변주곡들을 작곡했습니다. 하지만, 바이올린과 기타를 위한 소나타와 같이 단순하면서도 아름다운 소품들도 많이 작곡했는데요, 이번에 소개할 파가니니의 칸타빌레 역시 단순하면서도 서정적인 소품입니다. 칸타빌레는 이탈리아어로 '노래하듯이' 라는 뜻을 가지고 있는데, 사랑스럽고 우아한 멜로디의 이 곡은 정말 많은 바이올리니스트의 사랑을 받고 있는 곡입니다. 파가니니 - 칸타빌레 악보 다운로드 영접 기도 이 글을 보고 계신 여러분이 예수님을 믿지 않고 계시다면, 지금 바로 예수님을 여러분의 구세주이자 삶의 주인으로 영접하고 구원 받으시기 .. 2022. 12. 10.
비에니아프스키 - 화려한 폴로네즈 1번 에니아프스키가 작곡한 기교적인 바이올린 소품으로, 그가 작곡한 바이올린 소품 중 음악적인 면이나 기교적인 면에서 단연 으뜸인 곡이라고 할 수 있습니다. 장엄한 행진곡 풍의 짧은 반주에 이어 화려하고 힘찬 카덴차 풍으로 시작하는 이 곡은, 서정적이고 세련된 멜로디를 비에니아프스키 특유의 화려한 테크닉으로 절묘하게 녹여내고 있으며, 폴란드 특유의 아름다운 정서를 곡이 진행되는 내내 절절하게 보여줍니다. 곡이 진행되면서 분위기는 점점 고조되며 클라이맥스에 달한 후 화려한 옥타브 주법과 더블 스탑으로 힘차게 막을 내리는 이 곡은 수많은 바이올린 소품들 가운데서도 독보적인 위치를 점할 정도로 명곡이라고 할 수 있습니다. 비에니아프스키 - 화려한 폴로네즈 1번 악보 다운로드 영접 기도 이 글을 보고 계신 여러분이 .. 2022. 12. 10.
비에니아프스키 - 바이올린 협주곡 2번 비에니아프스키 바이올린 협주곡 1번은, 19세기 폴란드 최고의 바이올리니스트이자 작곡가였던 비에니아프스키가 작곡한 2번째 바이올린 협주곡으로, 그가 남긴 2개의 바이올린 협주곡 중 가장 널리 연주되는 곡입니다. 화려하고 웅장한 메인 주제가 등장하는 1악장, 서정적이고 아름다운 2악장, 화려하고 빠른 테크닉을 보여주는 3악장의 전통적인 구조로 구성되어 있으며, 폴란드의 전통적인 선율의 아름다움을 극대화시킨 곡입니다. 특히 2악장 로망스는 단독으로 연주될 정도로 서정성과 아름다움이 뛰어난 곡입니다. 비에니아프스키 - 바이올린 협주곡 2번 악보 다운로드 영접 기도 이 글을 보고 계신 여러분이 예수님을 믿지 않고 계시다면, 지금 바로 예수님을 여러분의 구세주이자 삶의 주인으로 영접하고 구원 받으시기 바랍니다. .. 2022. 12. 10.
비에니아프스키 - 바이올린 협주곡 1번 비에니아프스키 바이올린 협주곡 1번은, 19세기 폴란드 최고의 바이올리니스트이자 작곡가였던 비에니아프스키가 불과 17세의 나이에 작곡한 바이올린 협주곡으로 현존하는 바이올린 협주곡 중 최고난도의 테크닉이 집약된 곡 중의 하나입니다. 비에니아프스키 특유의 품격있고 우수에 찬 서정성을 깔고 있으면서도 바이올리니스트들에게 극한의 테크닉을 요구하는 이 곡은, 1악장 도입부부터 10도 더블 스탑으로 바이올리니스트들에게 절망감을 안겨주며 시작합니다. 이후 슬러스타카토, 4옥타브 아르페지오, 더블, 트리플, 쿼드러플 스탑, 더블 하모닉스, 비정상적인 도약 등 바이올린의 최고난도의 테크닉들이 쉴 틈을 주지 않고 끝없이 나오며 연주자들을 괴롭힙니다. 이런 이유 때문에, 바이올린 테크닉을 잘 이해하고 있는 바이올리니스트가.. 2022. 12. 10.
비오티 - 바이올린 협주곡 22번 비오티는 18세기 말 활동했던 이탈리아의 바이올리니스트 겸 작곡가로 29곡에 달하는 바이올린 협주곡을 작곡했습니다. 그 중 가장 널리 연주되고 있는 곡이 22번이며, 예중의 입시곡으로도 널리 쓰이는 곡입니다. 비오티 - 바이올린 협주곡 22번 악보 다운로드 인기글 1 바이올린 추천 (연습용, 입문자, 중급자용 바이올린), 좋은 바이올린을 고르는 법 12 2019.11.19 2 바이올린 독학하는 법 10 2022.08.17 3 비발디(Vivaldi) - 사계 (Four season) (바이올린 악보, 연주곡) 9 2013.11.25 4 바흐 - 무반주 바이올린을 위한 소나타와 파르티타 (악보 포함) 7 2020.12.28 5 바흐 - G 선상의 아리아 5 2022.08.14 6 모짜르트 바이올린 협주곡 5.. 2022. 12. 10.
비외탕 - 바이올린 협주곡 5번 앙리 비외탕 (Henri François Joseph Vieuxtemps)은 프랑스에서 활동한 벨기에 출신의 작곡가이자 바이올리니스트로 근대 바이올린 연주법을 확립했던 비오티(Viotti,1755-1824)를 계승한 소위 프랑코 벨기에 악파의 혈통을 있는 음악가였습니다. 사라사테(Pablo de Sarasate), 요아힘(Joachim, Joseph), 비에니아프스키(Wieniawski)와 더불어 5명의(virtuoso)비르투오소 바이올리니스트 중 한사람으로 평가받는 앙리 비외탕(Henry Vieuxtemps)은 작곡가로서, 대표적인 7곡의 바이올린 협주곡과 여러 곡의 기교적 소품과 변주곡 등을 남겼습니다. 바이올린 협주곡 5번은 비외탕의 바이올린 협주곡 중 가장 널리 연주되는 곡으로, 벨기에의 작곡가 .. 2022. 12. 10.
비외탕 - 바이올린 협주곡 4번 앙리 비외탕 (Henri François Joseph Vieuxtemps)은 프랑스에서 활동한 벨기에 출신의 작곡가이자 바이올리니스트로 근대 바이올린 연주법을 확립했던 비오티(Viotti,1755-1824)를 계승한 소위 프랑코 벨기에 악파의 혈통을 있는 음악가였습니다. 사라사테(Pablo de Sarasate), 요아힘(Joachim, Joseph), 비에니아프스키(Wieniawski)와 더불어 5명의(virtuoso)비르투오소 바이올리니스트 중 한사람으로 평가받는 앙리 비외탕(Henry Vieuxtemps)은 작곡가로서, 대표적인 7곡의 바이올린 협주곡과 여러 곡의 기교적 소품과 변주곡 등을 남겼습니다. 바이올린 협주곡 4번은 비외탕이 남긴 바이올린 협주곡 중 가장 널리 연주되고 있는 곡 중 하나로 .. 2022. 12. 10.
비외탕 - 바이올린 협주곡 2번 앙리 비외탕 (Henri François Joseph Vieuxtemps)은 프랑스에서 활동한 벨기에 출신의 작곡가이자 바이올리니스트로 근대 바이올린 연주법을 확립했던 비오티(Viotti,1755-1824)를 계승한 소위 프랑코 벨기에 악파의 혈통을 있는 음악가였습니다. 사라사테(Pablo de Sarasate), 요아힘(Joachim, Joseph), 비에니아프스키(Wieniawski)와 더불어 5명의(virtuoso)비르투오소 바이올리니스트 중 한사람으로 평가받는 앙리 비외탕(Henry Vieuxtemps)은 작곡가로서, 대표적인 7곡의 바이올린 협주곡과 여러 곡의 기교적 소품과 변주곡 등을 남겼습니다. 비외탕이 남긴 바이올린 협주곡 중 가장 널리 연주되고 있는 것은 4번과 5번이이지만, "Saure.. 2022. 12. 10.
벡시 - 슬픈 왈츠 프란츠 폰 벡시(Franz von Vecsey, 1893년 3월 23일 ~ 1935년 4월 5일)는 헝가리의 바이올리니스트이자 작곡가로 20세기 초에 유럽의 유명한 바이올리니스였습니다. 부다페스트 출신으로, 그의 아버지인 Lajos Vecsey와 함께 바이올린 공부를 시작했고, 1910년대와 1920년대에 유럽에서 뛰어난 바이올린 연주자 중 한 명이 되었고, 한때 벨라 바르토크와 함께 피아노 반주자로 순회 공연을 하기도 했습니다. 벡시는 바이올린을 위한 작은 소품곡을 남겼는데, 그 중 가장 널리 연주되는 곡 중의 하나가 슬픈 왈츠 (Valse triste)입니다. 슬프면서도 우아한 이 작은 소품은 바이올린의 매력을 한껏 느끼게 해주는 명곡입니다. 벡시 - 슬픈 왈츠 악보 다운로드 영접 기도 이 글을 보고.. 2022. 12. 10.
바네사 메이 - 레드 핫 (red hot) 바네사 메이는 싱가포르 출신의 크로스 오버 일렉트릭 바이올리니스트로, 1990년대 중후반 전세계를 강타하여 아티스트입니다. 지금이야 크로스오버 바이올린 음악이라는 장르가 대중화되어 데이빗 가렛 같은 연주자들이 활발하게 활동하고 있지만, 바네사 메이가 처음으로 활동한 1990년 중반까지만 하더라도 바이올린이라는 악기는 클래식 연주에만 이용된다는 고정관념이 음악계를 지배하던 시절이었습니다. 바네사 메이가 1995년, 첫 크로스오버 앨범인 'Violin player' 를 출시하자, 전세계적으로 선풍적인 인기를 끌게 되었고, 이렇게 해서 바네사 메이는 1세대 전자 바이올리니스트로 세계적인 명성을 얻게 됩니다. 레드 핫 역시 바네사 메이의 violin player 앨범에 실려 있는 매력적인 곡입니다. 바네사 메이.. 2022. 9. 8.
바네사 메이 - 토카타와 푸가 (Toccata and fugue) 바네사 메이는 싱가포르 출신의 크로스 오버 일렉트릭 바이올리니스트로, 1990년대 중후반 전세계를 강타하여 아티스트입니다. 지금이야 크로스오버 바이올린 음악이라는 장르가 대중화되어 데이빗 가렛 같은 연주자들이 활발하게 활동하고 있지만, 바네사 메이가 처음으로 활동한 1990년 중반까지만 하더라도 바이올린이라는 악기는 클래식 연주에만 이용된다는 고정관념이 음악계를 지배하던 시절이었습니다. 바네사 메이가 1995년, 첫 크로스오버 앨범인 'Violin player' 를 출시하자, 전세계적으로 선풍적인 인기를 끌게 되었고, 이렇게 해서 바네사 메이는 1세대 전자 바이올리니스트로 세계적인 명성을 얻게 됩니다. 토카타와 푸가는 바흐의 오르간 독주곡인 유명한 토카타와 푸가의 멜로디를 바이올린으로 편곡한 작품으로, .. 2022. 9. 8.
바네사 메이 - 스톰 (storm) 바네사 메이는 싱가포르 출신의 크로스 오버 일렉트릭 바이올리니스트로, 1990년대 중후반 전세계를 강타하여 아티스트입니다. 지금이야 크로스오버 바이올린 음악이라는 장르가 대중화되어 데이빗 가렛 같은 연주자들이 활발하게 활동하고 있지만, 바네사 메이가 처음으로 활동한 1990년 중반까지만 하더라도 바이올린이라는 악기는 클래식 연주에만 이용된다는 고정관념이 음악계를 지배하던 시절이었습니다. 바네사 메이가 1995년, 첫 크로스오버 앨범인 'Violin player' 를 출시하자, 전세계적으로 선풍적인 인기를 끌게 되었고, 이렇게 해서 바네사 메이는 1세대 전자 바이올리니스트로 세계적인 명성을 얻게 됩니다. 스톰은 비발디 바이올린 협주곡 사계 중 여름의 3악장 프레스토를 편곡한 작품으로, 빠르고 격렬한 바이올.. 2022. 9. 8.
바네사 메이 - 해피 밸리 (happy valley) 바네사 메이는 싱가포르 출신의 크로스 오버 일렉트릭 바이올리니스트로, 1990년대 중후반 전세계를 강타하여 아티스트입니다. 지금이야 크로스오버 바이올린 음악이라는 장르가 대중화되어 데이빗 가렛 같은 연주자들이 활발하게 활동하고 있지만, 바네사 메이가 처음으로 활동한 1990년 중반까지만 하더라도 바이올린이라는 악기는 클래식 연주에만 이용된다는 고정관념이 음악계를 지배하던 시절이었습니다. 바네사 메이가 1995년, 첫 크로스오버 앨범인 'Violin player' 를 출시하자, 전세계적으로 선풍적인 인기를 끌게 되었고, 이렇게 해서 바네사 메이는 1세대 전자 바이올리니스트로 세계적인 명성을 얻게 됩니다. 해피 밸리 역시 바네사 메이의 대표적인 작품으로, 동양적인 아름다운 정취가 물씬 풍기는 아름다운 곡입니.. 2022. 9. 8.
바네사 메이 - 콘트라단자 (contradanza) 바네사 메이는 싱가포르 출신의 크로스 오버 일렉트릭 바이올리니스트로, 1990년대 중후반 전세계를 강타하여 아티스트입니다. 지금이야 크로스오버 바이올린 음악이라는 장르가 대중화되어 데이빗 가렛 같은 연주자들이 활발하게 활동하고 있지만, 바네사 메이가 처음으로 활동한 1990년 중반까지만 하더라도 바이올린이라는 악기는 클래식 연주에만 이용된다는 고정관념이 음악계를 지배하던 시절이었습니다. 바네사 메이가 1995년, 첫 크로스오버 앨범인 'Violin player' 를 출시하자, 전세계적으로 선풍적인 인기를 끌게 되었고, 이렇게 해서 바네사 메이는 1세대 전자 바이올리니스트로 세계적인 명성을 얻게 됩니다. 콘트라단자는 18세기 스페인에서 유행하던 춤곡인데, 바네사 메이는 이 리듬에 맞추어 contradanz.. 2022. 9. 8.
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